海报经常被比喻为“时代的证人”，但松永真更相信它是设计者的“自画像”，一种将作者的全部人格如实传递给对方的艺术。
深圳华·美术馆蜂巢般的六边形玻璃外墙上，一高一低被镶嵌了两张招贴画。一个是向上飘散着火焰的鲜红色太阳，像是燃烧正旺，另一个是浓烟滚滚的黑色太阳，似乎正在急速往下坠落。两者都以纯白为底色，异常醒目又有些令人不安，即使没有注意到“松永真”这个名字，也能猜出这必定出自日本设计师之手。
作为华·美术馆全球设计大师的回顾展系列，10月17日开始的“松永真/半径三米”个展以200张海报设计原作、51张绘画及视频等，第一次在中国完整呈现了这位知名日本设计师的平面设计和艺术作品。
得益于日本纸的精致和版画艺术的细腻工艺，兼具传统文化和世界潮流的独特感官，丰富的表现手法、色彩冲击力以及独特的字体排版，日本现代平面设计是纯粹的美学作品之一，多年来在平面设计中占据世界主导地位。“二战”之后，开拓性的龟仓雄策被视为现代日本平面设计的奠定者，继他之后是田中一光、胜井三雄、石岗瑛子为代表的第二代，松永真则是公认的第三代平面设计师代表人物之一。
那一红一黑两个太阳，分别出自松永真的海报作品《日本2001》和《广岛呼吁2007》，背后有它们的故事和深刻寓意。日本平面设计师协会JAGDA有2000人以上的会员，是日本平面设计领域规模最大的全国性组织，每年都会举办展览和发行年鉴。
2001年，新世纪伊始，松永真担任平面设计师协会的展览委员长，策划了以“日本”为主题的“日本2001”展览。既然协会的成员都是设计师，作为策展人的松永真必须率先设计出一幅海报。
他的海报就是那个红色的太阳，看起来既像燃烧正旺，又像燃烧殆尽。为了表现这种燃烧感，他画了许多间距比例小于毫米的绘图，乍一看就像照片，然后用电脑完成最终的成品。
太阳下面有一行黑色的文字：“熊熊燃烧的日本？燃烧殆尽的日本？”就这样，以强烈的视觉传达方式，提出了日本在新世纪会强势崛起还是会日渐衰退这一命题，迫使人们去思考日本的未来。
“广岛呼吁”海报展也是这样，第一届由龟仓雄策先生负责，此后每一届由当时的代表设计师负责。2007年，松永真设计了第十届的系列作品，对于难以用图像表现的广岛主题，他在白色背景上放置一个充满重量感的黑色圆形，从圆中向下冒出滚滚的浓烟，令人心生畏惧，又如此沉重。
“设计必须积极、纯洁、正确和美丽，这是我实践毕生的箴言，对于《广岛呼吁2007》这张海报，我却决定袒露悲伤和愤怒。黑色的圆形象征没有来得及发出呼救便死去的人的悲伤和愤怒，是人类的污点，是焦灼的太阳，更是绝望地球的样子！”松永真曾这样激情地阐释自己的创作。
今年75岁的松永真一身黑衣出现在展览开幕式上，事实上，他是个诙谐风趣的人，满脸轻松的笑容，给人无拘无束的印象。就如一同出现在开幕式上的香港设计师陈幼坚的评价：“从开始到现在，松永真先生的童心一直未曾离开过，他用最干净的态度去创作，最好的设计是来自内心的语言。”